Chaque film de David Lynch est attendu par les cinéphiles comme un évènement et, si son travail photographique est également reconnu, ses dessins et peintures n'avaient pas encore été présentés au public. L'exposition David Lynch, The Air Is on Fire est une occasion unique de plonger encore plus en profondeur dans l'univers de l'artiste. On retrouve dans ses toiles, photographies et croquis toutes les thématiques et obsessions récurrentes dans ses films: femmes mystérieuses, monstres, décors désertiques, érotisme un peu glauque...

David Lynch, The Air Is on Fire

du 3 mars au 27 mai 2007
Fondation Cartier
261, bd. Raspail
75014 Paris
T. 33 1 42 18 56 51
F. 33 1 42 18 56 52

Biographie:

Etudiant en arts plastiques, David Lynch s'essaye très tôt au cinéma, se livrant à diverses expérimentations aboutissant à Eraserhead en 1976, film-cauchemar traumatisant, tourné dans un noir et blanc crasseux d'une audace étonnante. C'est en voyant ce film hors norme que Mel Brooks décide de confier à Lynch la réalisation d'un projet qui lui tient à cÅ“ur, Elephant Man (1981). Le film, tourné dans un beau noir et blanc, est une éclatante réussite et le rend célèbre (il remporte au passage le Grand Prix du Festival d'Avoriaz). Le succès d'Elephant Man lui ouvre les portes de la super-production, avec Dune (1984), adapté de l'Å“uvre de Frank Herbert, un film dans lequel David Lynch s'essaye à la science-fiction. Le résultat, mitigé, partage les spectateurs. Le réalisateur, lui, renie ce film dont il n'a pas eu le final cut. David Lynch revient en force avec un de ses films les plus marquants : Blue Velvet (1986), qui remporte le Grand Prix du Festival d'Avoriaz. Avec son film suivant, Sailor et Lula (Wild at Heart, 1990), c'est la consécration : à Cannes, il vaudra une Palme d'Or à son auteur. Véritable iconoclaste, David Lynch défie toute catégorisation, ayant su créer un univers surréaliste complètement personnel. Beaucoup de ses films se jouent de toute narration cinématographique conventionnelle, en particulier des lois du film noir : c'est le cas, notamment de Twin Peaks (1992), Lost Highway (1997) ou Mulholland Drive (2001). Une histoire vraie (The Straight Story, 1999), dont le scénario a été écrit par sa femme Mary Sweeney, est un film à part, qui semble (en apparence du moins) très apaisé et humaniste par rapport aux autres films de David Lynch. David Lynch n'hésite pas non plus à manipuler certains clichés cinématographiques de manière subversive (cf. Blue Velvet, où il crée un cauchemar de l'idéalisme des années 1950, ou le feuilleton télévisé Mystères à Twin Peaks, qui va du mélo au film d'angoisse, en passant par la comédie). En 2002 Lynch préside le jury des longs métrages au festival de Cannes.

Source: Wikipédia

Je vous invite d'autre part à lire le dossier qu'Ecran Noir a dédié au cinéaste et à consulter la page que l'encyclopédie Wikipédia a consacrée à son dernier film, Inland Empire, vous y trouverez quelques précieuses informations pour décoder cette oeuvre hypnotique...

# 416

Digg it! del.icio.us it! Blogmark it!
Ajouter à mes favoris Technorati